내 이름을 잊는 날 나는 사라지는 걸까? <영화 - 스틸 앨리스>

영화 스틸 앨리스 공식 포스터

 

 

1.스틸 앨리스

이 영화는 2015년 4월 29일에 개봉했으며 세 아이의 엄마이자 아내이며 존경 받는 교수로서 행복한 삶을 살던 앨리스는 어느 날 자신이 희귀성 알츠하이머에 걸렸다는 사실을 알게됩니다. 행복 했던 추억과 사랑하는 사람들까지도 모두 잊어버릴 수 있다는 사실에 두려움을 느끼는 그녀는 소중한 시간들 앞에 온전한 자신으로 남기 위해 당당히 삶에 맞서기로 결심하며 살아가지만 가족들에게 찾아온 큰 변화가 혼란스럽고 남편과 세 딸은 각자 다른 방식으로 어머니의 병을 마주하고 서로에게 깊은 정서적 연결을 만들어가는 이야기 입니다.

2.사람의 기억

영화 스틸 앨리스의 주인공인 그녀는 교수이자 지적이고 완벽한 삶을 살아가던 중 알츠하이머로 인해 기억과 언어를 잃어가며 자신이 무너지는 과정을 스스로 인식하고 있다는 점을 보여줍니다. 그녀의 남편 존 하울랜드는 사랑하는 아내를 지키려 하지만 시간이 지날수록 현실을 견디지 못하고 돌봄의 한계를 보여줍니다. 첫째 딸 애나는 현실적으로 엄마의 병을 가장 이상적으로 받아들이려고 하지만 동시에 자신 역시 유전 가능성에 대한 공포를 살아가며 배우를 꿈꾸는 리디아는 자유롭고 즉흥적인 성격으로 가족들중 가장 다른 삶을 사는 것처럼 보이지만 역설적으로 엄마를 가장 깊이 이해하게 되는 인물입니다. 아들 톰은 감정을 크게 드러내지 않지만 가족 사이에서 균형을 유지하며 가족 구성원이 느끼는 침묵과 무력감을 보여주고 있습니다.

3.기억이 사라져도 여전히 그녀

영화 스틸 앨리스는 직역하면 여전히, 아직도 라는 뜻으로 그녀가 알츠하이머로 인해 점점 이름, 단어, 추억의 일상을 잃어가고 제목의 스틸은 시간의 의미를 담기도 하지만 그럼에도 불구하고 라는 감정을 담고 있으며 말을 잊어도, 얼굴을 잊어도, 자신이 누구였는지 흐려져도 그녀는 여전히 그녀 자신이라는 것을 의미하고 있습니다. 제목은 가족들이 그녀를 바라보는 태도이기도 하며 병이 깊어질수록 가족들은 예전의 엄마와 지금의 엄마 사이에서 혼란을 겪지만 환자가 변해도 기억이 흐려져도 도움이 필요한 존재가 되어도 그 사람의 존엄성과 감정은 여전히 존재한다는 걸 뜻하고 있습니다. 

4.기억을 잃어가는 사람의 기록

영화 스틸 앨리스는 원작 소설의 큰 흐름을 따라가지만 표현 방식과 감정의 깊이에서 차이가 있으며 소설은 그녀의 내면을 세밀하게 따라가고 작품은 감정과 관계를 더 직관적으로 보여주고 있습니다. 원작은 그녀의 시점으로 진행되며 기억이 무너지는 과정을 매우 세밀하게 묘사하고 있으며 단어가 사라지는 공포, 익숙한 장소가 낯설어지는 감각, 스스로 무너지고 있다는 자각과 내가 나를 잃고 있다는 두려움의 심리 묘사가 굉장히 깊고 현실적으로 보여줍니다. 또한 가족 구성원 각각의 심리와 갈등이 더 자세히 나오며 남편 존의 변화와 자녀들의 유전 공포, 가족 내부의 거리감등이 더 현실적으로 묘사되고 있습니다. 

5.여전히 사랑받는 가치

영화 스틸 앨리스를 연출한 리처드 글랫저와 공동 감독인 워시 웨스트모어랜드는 인간의 정체성과 존엄성에 대한 이야기로 그들은 환자를 불쌍한 존재로 생각하지 않았고 감정과 존엄성을 가진 인간으로 바라보길 바랐으며 그녀가 끝까지 자신을 지키려는 과정에 집중했다고 언급했습니다. 또한 작품에서 가장 중요한 메시지로 감독들이 자주 언급한 그녀는 단어를 잃고 얼굴을 잊고 자신이 누구였는지 흐려져 가지만 감독들은 인간의 본질이 단순히 기억만으로 이루어진 것이 아니며 특히 리디아와의 장면은 감정과 사랑은 끝까지 남을 수 있다는 희망을 상징한다고 말했습니다. 그래서 작품은 잔잔하고 일상적이며 차분한 톤으로 진행되고 알츠하이머가 비극이 아닌 누구에게나 찾아올 수 있는 현실이라는 점을 보여주고 있다고 밝혔습니다.