어쩔 수 있었을까 <영화 - 어쩔수가없다>

영화 어쩔수가없다 공식 포스터

 

 

1.줄거리

영화 어쩔수가없다는 2025년 9월 24일에 개봉한 작품으로 현실적인 사회 문제와 인간의 선택을 날카롭게 그려낸 블랙 코미디,드라마,스릴러 입니다. 평범한 가장 유만수(이병헌)의 이야기로 그는 25년 동안 한 제지회사에서 성실히 일해온 중년 직장인으로 안정적인 삶을 지부하며 가족과 함께 평온하게 살아가고 있었습니다. ‘다 이루었다’는 생각이 들 만큼 삶에 만족하던 만수는 아내 미리(손예진), 두 아이, 반려견들과 함께 행복한 일상을 보내던날 회사로부터 돌연 해고 통보를 받으며 그의 삶은 순식간에 무너집니다. 해고 이유는 “어쩔 수 없었습니다”라는 냉담한 말뿐이었고 목이 잘려 나가는 듯한 충격에 괴로워하던 만수는 가족을 위해 석 달 안에 반드시 재취업하겠다고 다짐합니다.

2.캐릭터 분석

25년 근속, 성실함 하나로 버텨온 전형적인 중산층 가장으로 해고 전까지는 노력하면 보상받는 세계를 의심하지 않으며 평범함을 믿었던 남자 유만수는 실직 이후 분노보다 먼저 수치심과 자기검열이 튀어나옵니다. 가족을 지켜야 한다는 책임감이 점점 집착과 강박으로 변질되고 악해진다기보다 살아남기 위해 다른 선택을 상상하지 않게 되는 인물입니다. 감정적으로 남편을 지지하지만 동시에 현실 감각이 가장 빠른 인물인 이미리는 만수의 자존심을 무너뜨리지 않으려 애쓰지만 그 배려가 오히려 두 사람 사이에 말해지지 않는 벽을 만듭니다. 단순한 내조형 아내가 아니라 가족의 균형을 지키려는 마지막 안전장치로 후반부로 갈수록 만수와 같은 현실을 보되 다른 선택을 상상할 수 있는 인물입니다. 경쟁자들 / 구직자들은 적이 아니라 거울로 특정 개인보다 군상에 가깝게 그려집니다. 모두 비슷한 나이, 비슷한 경력, 비슷한 절박함을 가지고 있으며 만수가 느끼는 ”어쩔수가 없다.”  공포의 정체 입니다. 

3.배우들이 뽑은 장면

이병헌은 “아무 말도 하지 않는 장면”이 구체적인 사건 설명 없이 혼자 앉아 있거나 누군가를 기다리는 장면이 감정을 표현하지 말라는 디렉션이 가장 어려웠다고 말했습니다. 특히 이 장면은 유만수라는 인물이 말하지 않고 설명하지 않고 스스로 납득하려 애쓰는 얼굴연기가 덜어낼수록 더 위험해지는 캐릭터라고 말합니다. 손예진은 “부부가 같은 공간에 있지만, 대화하지 않는 순간” 이며 겉으로는 평온한 일상 장면이지만 말하지 않은 감정이 가득한 장면이며 이미리는 설득하지도 울지도 폭발하지도 않는 이 사람의 감정을 드러내는 대신 선택을 미루는 장면을 뽑았습니다. 감독은 사건보다 정지된 시간, 선택보다 망설임 행동보다는 눈빛이며 아무 일도 일어나지 않는 장면이 어쩔수없다 이 영화의 진짜 클라이맥스이며 무언가를 하기 직전에 있다. 라고 말합니다.

4.제목의 의미

어쩔수가 없다의 의미는 변명이 아니라 시스템의 언어로 누군가의 사과도 개인의 변명도 아닙니다. 선택이 사라질 때 남는 마지막 문장으로 선택지가 있었던 사람도 하나씩 포기하고 하나씩 밀려나다 보면 결국 스스로에게 어쩔 수 없었어. 라고 말하며 결과가 아니라 그 과정을 가리킵니다. 또한 가해자와 피해자의 경계가 흐려지는 말로 나를 보호하면서 동시에 타인을 해칠 수 있다는 말로 쓰입니다. 이 제목은 설명이 아니라 질문이며 나라면? 당신이라면? 우리는 언제 이 말을 쓰기 시작할까? 영화가 끝난 뒤에도 이 말이 계속 머릿속에서 남아있습니다. 어쩔수가 없다는 선택을 잃은 사람이 아니라, 선택을 잃었다고 믿게 된 사람들의 이야기 입니다.

5.감독 포인트

박찬욱 감독은 어쩔수가없다의 영화는 악한 사람 이야기가 아닌 구조가 사람을 어디까지 몰아붙일 수 있는가 라고 언급합니다. 주인공은 특별히 나쁜 사람도 아니고 오히려 너무 평범한 사람이라는 점 공포는 성격이 아니라 상황에서 나온다는 점을 말하고 있습니다. 감독이 중요하게 본 건 과정이며 어쩔 수 없다는 말이 만들어지는 순간들입니다. 영화에서 처음엔 분명 선택지가 있었지만 하나씩 사라지고 결국 남는 말이 영화 제목입니다. 일부러 감독은 감정 폭발, 음악 강조, 대사를 설명하지 않으며 가장 인간적인 순간은 무언가를 하기 직전의 침묵이라고 봤기 때문에 배우들에게도 “더 하지말라”, “표현하지 말라”라는 디렉션을 반복했다고 했습니다. 감독은 일부 장면을 의도적으로 웃길 수 있게 만들었지만 그 웃음은 시원하지 않고 금방 사라지고 뒤늦게 찝찝함이 남기도 합니다. 웃는 순간조차 이 시스템에 동조하고 있다는 느낌을 주고 싶었다고 말합니다.